Ballett

Tess Voelker

Tänzerin / Choreografin

Tess Voelker ist Tänzerin und Choreografin. Sie wurde 1997 in San Francisco geboren und wuchs in Chicago und an der Ostküste der USA auf. Sie begann mit Wettkampf-Jazz-Tanz und absolvierte ab dem Alter von 11 Jahren eine Ballettausbildung an der Rock School for Dance Education und der Barbara Sandonato School of Ballet in Philadelphia. Nach ihrem Highschool-Abschluss 2015 an der Walnut Hill School for the Arts in Boston trainierte sie am Joffrey Ballet Chicago und verbrachte ihre Wochenenden damit, Improvisationsmethoden bei einer kleinen zeitgenössischen Tanzkompanie zu studieren, die von Ronn Stewart gegründet wurde. Während ihrer Ausbildung gewann sie Preise sowohl von der YoungArts Foundation als auch vom Youth American Grand Prix.

Ihre professionelle Karriere begann 2016, als sie nach Deutschland zog, um für ein Jahr beim NRW Juniorballett zu tanzen, bevor sie 2017 zum Nederlands Dans Theater II und 2020 zur dortigen Hauptcompany NDT I wechselte.

Im selben Jahr erkannte Aurélie Dupont Tess' eigenen Improvisationsstil und beauftragte sie mit einer Choreografie für das Ballett der Pariser Oper, wodurch Tess Voelker mit 23 Jahren die jüngste Choreografin wurde, die je für diese Company choreografiert hat.

Seit 2023 ist Tess Voelker als Solokünstlerin tätig und choreografiert eigene Werke für das Ballet d'Jerri, Eisenhower Dance Detroit sowie für sich selbst für Auftritte an Orten wie La Gaîté Lyrique in Paris oder mit MacKay Productions.

In ihrer Tanzpraxis vermeidet Tess Voelker es, sich auf strenge körperliche Sprache oder Erfahrungen zu konzentrieren. Stattdessen versucht sie, durch das ätherische und konfrontative Medium Musik eine Quelle zu finden, die eher ihrem eigenen „inneren Kind“ entspricht. Für sie geht es darum, die Improvisation als aktive Reflexion zu erforschen, zu beobachten und somit zu verstehen und zu wissen, dass Kreativität durch eine radikale Praxis der Aufgeschlossenheit und Nicht-Beurteilung entsteht – sei es in Bezug auf die Musik, die Performance oder – was am wichtigsten ist – auf sich selbst.

In ähnlicher Weise konzentriert sich Tess Voelkers choreografische Arbeit auf die Individualität, die Tänzer*innen unweigerlich in ihre Rollen einbringt. Tess strebt danach, die körperliche Sprache des Tanzes und der Schauspielerei zu vermischen und den Tänzer*innen die Notwendigkeit zu nehmen, ihre Fähigkeiten oder ihren Ausdruck durch ein extremes Format unter Beweis zu stellen. Eine ihrer vielen Maxime als Choreografin besagt genau das: „Es geht nicht so sehr darum, dass weniger mehr ist, sondern vielmehr darum, wie man aus wenig das Beste herausholt.“