Der Tenor Martin Koch studierte Gesang an der Musikhochschule in Köln bei Prof. Josef Protschka und Prof. P.-C. Runge. Seit Beginn der Saison 2009/10 ist Martin Koch Mitglied im Ensemble der Oper Köln. Zuvor war er Ensemblemitglied der Deutschen Oper am Rhein Düsseldorf/Duisburg. Gastengagements führten ihn u. a. bereits zu den Bregenzer Festspielen, an die Komische Oper Berlin, die Oper Bonn, das Nationaltheater Mannheim sowie regelmäßig nach Bremen, Hamburg, das Staatstheater Wiesbaden und an die Bayerische Staatsoper München. Als Konzertsänger ist Martin Koch international tätig und kann auf vielfältige Aufnahmen mit einem Repertoire von Monteverdi bis Kagel verweisen. Er sang u. a. das Mozart-Requiem unter Kurt Masur und verfügt zudem über ein breites Operettenrepertoire.
Ruby Commey, geboren 1991 in Berlin, studierte von 2016 bis 2020 Schauspiel an der Universität der Künste in Berlin. Bereits vor und während des Studiums spielte sie am Deutschen Theater Berlin in Produktionen des Jungen DT. Dazu zählten die Stückentwicklungen Fluchtpunkt Berlin (Regie: Tobias Rausch), Tod. Sünde. 7 (Regie: Wojtek Klemm, 2014) und Alice (Regie: Nora Schlocker, 2015). Am Deutschen Theater Berlin war sie 2017 als Miss Forsythe in Bastian Krafts Inszenierung von Arthur Millers Tod eines Handlungsreisenden zu sehen. Am Berliner Ensemble wirkte sie 2017 in David Böschs Inszenierung Eine Frau – Mary Page Marlowe von Tracy Letts mit. 2018 spielte sie in Hermann Schmidt-Rahmers Inszenierung von Jelineks Ein Sportstück am UNI.T (Theater der UdK Berlin) und gewann mit ihrem Jahrgang beim Schauspielschultreffen 2019 den Ensemblepreis. In der Spielzeit 2019/20 und 2020/21 war sie festes Ensemblemitglied am Schauspiel Hannover und stand dort u. a. in Ella Hicksons The Writer (Regie: Friederike Heller) und Dance Nation von Clare Barron auf der Bühne (Regie: Stephan Kimmig). Neben ihrer Arbeit am Theater steht Ruby Commey regelmäßig für Film und Fernsehen vor der Kamera. Aktuelle Filmprojekte sind u. a. Die geschützten Männer von Irene von Alberti, Ladybitch von Marina Prados und Paula Knüpling sowie die Hauptrolle in Beton auf Haut von Marijana Verhoef. In dem Musikvideo Deutschland von Rammstein ist sie als die Protagonistin Germania zu sehen.
Simon Olubowale (alle Pronomen) wurde 1995 in Oberösterreich geboren und wuchs in Wien, London und der Steiermark auf. In Graz studierte Simon bis 2018 an der Universität für Musik und Darstellende Kunst Schauspiel. Direkt im Anschluss wurde Simon als festes Ensemblemitglied an das Hessische Landestheater Marburg engagiert. Simons Kurzfilm, Cassiopei a I , entstanden in Zusammenarbeit mit Martin Baasch, Janna Pinsker, Hannah von Eiff und dem Theater Marburg, feierte 2021 Premiere auf den Hessischen Theatertagen. Der Film wurde außerdem u. a. im Rahmen der ART EXPO 2022 in Dubai gezeigt. Seit Frühjahr 2022 freischaffend, stand Simon zuletzt am Tiroler Landestheater in Innsbruck als Belize in Tony Kushners Angels in America (Regie: Felix Hafner) und am Theater Marburg in Wonderwomb von Amir Gudarzi (Regie: Eva Lange) auf der Bühne.
Dena Abay wurde in Addis Abeba, Äthiopien geboren und wuchs in Köln auf. Ihr künstlerischer Werdegang begann mit Urban Dance und führte sie durch die Musik zur Schauspielerei. Sie sammelte internationale Bühnenerfahrungen in ganz Europa wie z.B im ExFila-Connessioni-Metropolitane in Florenz, Italien. Ihre Berufung führte sie auf Bühnen in London, Windhoek, Paris bis nach Accra. 2017 absolvierte sie ihren Abschluss zur Film- und Fernsehschauspielerin in Köln. Als Schauspielerin und Performance Artist ist Dena Abay seitdem auf unterschiedlichsten Bühnen zu erleben; dazu zählen u. a. das Ballhaus Naunynstraße in Berlin, der Heidelberger Stückemarkt sowie der Gropius Bau Berlin. Neben ihrer Arbeit am Theater steht Dena Abay außerdem regelmäßig für Film und Fernsehen vor der Kamera. Dazu zählen Fernsehformate wie der Tatort aus Dresden, WAPO Bodensee genauso wie Independent Filme. Aktuell läuft der vielfach ausgezeichnete Kurzfilm Get home safe (Regie: Tamara Denić), in dem sie die Hauptrolle der Maya spielt, auf zahlreichen Festivals (u. a. Rome Independent Film Festival). Wenn sie nicht gerade dreht oder Theater spielt schlägt Dena Abays Herz für Kampfsport und Musik.
Lan Anh Pham, geboren 1994, studierte von 2013 bis 2018 Szenografie an der Hochschule Hannover und der Kunstakademie in Riga. Sie hospitierte und assistierte u. a. am Schauspiel Hannover, Thalia Theater Hamburg, Theater Osnabrück und dem Schauspielhaus Bochum. Sie entwickelte Szenenbilder zu Musikvideos, arbeitete an Kamera und Schnitt für Webserien, zeigte beim Festival Spieltriebe8 eine interaktive Rauminstallation und entwickelte diverse Bühnen- und Kostümbilder am Theater Osnabrück und dem Schauspielhaus Bochum. Arbeiten in der freien Szene entstanden bisher in der Dampfzentrale Bern und dem Tanzhaus Zürich. Seit der Spielzeit 2022/23 ist sie freischaffend an Theatern tätig.
Alina Heinl wurde 1992 in Augsburg geboren und erhielt ihren ersten Klarinettenunterricht im Alter von 10 Jahren. Nach einem Jungstudium bei Prof. Harald Harrer am Leopold-Mozart-Zentrum Augsburg setzte sie ihr Studium zunächst dort, dann bei Prof. Martin Spangenberg (HfM „Franz Liszt“ Weimar, HfM „Hanns Eisler“ Berlin) fort. Für ihr Masterstudium wechselte sie zu Prof. François Benda an die UdK Berlin und studiert zudem mit ihrem Bläserquintett im Kammermusik-Master zunächst bei Prof. Georg Klütsch und nun bei Prof. Martin Spangenberg an der HfM „Hanns Eisler“ Berlin. Des Weiteren war Alina Heinl Akademistin in der Staatsphilharmonie Nürnberg, wo sie anschließend als Solo-Klarinettistin tätig war. Seit Februar 2020 ist sie in gleicher Position bei den Dortmunder Philharmonikern engagiert. Durch verschiedene Aushilfstätigkeiten u. a. beim Deutschen-Sinfonie-Orchester Berlin, beim Rundfunk-Sinfonie-Orchester Berlin, der Robert-Schumann-Philharmonie Chemnitz, bei den Stuttgarter Philharmonikern und dem Frankfurter Opern- und Museumsorchester konnte sie wertvolle Erfahrungen sammeln. Alina Heinl war Stipendiatin des Vereins „Yehudi Menuhin Live Music Now“ in Augsburg und Berlin.
Frauke Hansen ist seit 1990 als Solo-Klarinettistin bei den Dortmunder Philharmonikern engagiert. Sie studierte an der Hochschule für Musik in Detmold und bestand ihr Konzertexamen 1995 mit Auszeichnung, nachdem sie selbst bereits zehn Jahre lang an verschiedenen Hochschulen als Dozentin unterrichtet hatte. Neben ihrer Orchesterarbeit widmet sich die Klarinettistin, die sich u.a. durch die deutsche Erstaufführung des Klarinettenkonzerts von John Corigliano einen Namen gemacht hat, vor allem kammermusikalischen und solistischen Tätigkeiten und ist u.a. federführend im Ensemble „ArtCollage“.
Stefanie Dietz studierte an der Robert Schumann Musikhochschule Düsseldorf bei Klaus Kärcher. Nach Beendigung ihres Oboenstudiums spielte sie zehn Jahre als Oboistin und Englischhornistin im Philharmonischen Orchester Hagen und ist seit 2005 in gleicher Position bei den Dortmunder Philharmonikern verpflichtet. Über die Tätigkeit in diesen Orchestern hinaus spielt sie in verschiedenen Kammermusikensembles, unter anderem in der Neusser Kammerakademie und dem Amadeus Kammerorchester Dortmund. Mit diesen Ensembles unternahm sie Konzertreisen nach Argentinien, Brasilien, Italien, Russland, China und in die Mongolei.
